2012년 개봉한 영화 도둑들은 천만 관객을 동원하며 한국 영화사에 큰 획을 그은 작품입니다. 최동훈 감독의 범죄 3부작을 완성한 이 영화는 화려한 캐스팅과 빠른 전개, 그리고 각 캐릭터의 매력적인 연기로 지금까지도 많은 사랑을 받고 있습니다. 단순한 액션 영화를 넘어서 각 인물의 과거와 현재를 교차하며 보여주는 서사 구조는 관객들에게 깊은 인상을 남겼습니다.
도둑들의 캐릭터 연출과 배우들의 디테일
도둑들의 가장 큰 매력은 단연 캐릭터들의 생동감 넘치는 연출입니다. 최동훈 감독은 대사와 행동 사이에 텀이 없이 연결되는 연출을 선호하는데, 이는 촬영 초반 배우들이 적응하기 힘들어했던 부분이기도 합니다. 감독은 대사와 행동 사이에 마가 끼는 것을 매우 싫어했고, 그 덕분에 컷 사이 군더더기 없이 깔끔한 편집이 가능했습니다. 베테랑 김혜숙 배우조차도 이 영화를 통해 대사와 액션을 빠르고 정확하게 하는 데 큰 도움을 받았다고 말할 정도입니다. 전지현이 연기한 애니콜 캐릭터는 특히 주목할 만합니다. 도둑질을 하면서도 해맑은 표정을 짓는 그녀의 모습은 범죄가 일상처럼 익숙하다는 캐릭터 설정을 완벽하게 표현했습니다. 전지현 배우는 이 영화에서 거의 스턴트 없이 직접 액션 연기를 소화했는데, 환풍기 내부를 통과하는 장면에서 5초간 자세를 유지하는 것이 그렇게 길게 느껴졌다고 합니다. 또한 담배 연기를 극도로 싫어하고 담배도 못 피우는데 흡연 연기를 해야 했던 점, 그럼에도 불구하고 불평 한마디 없이 연기에 열정을 쏟았던 점은 프로페셔널한 배우의 모습을 보여줍니다. 김윤석이 연기한 마카오박 역시 독특한 매력을 지닙니다. 선글라스를 쓴 그의 모습이 타짜의 아기를 떠올리게 할까 봐 본인 스스로도 걱정했지만, 전혀 다른 캐릭터로 완벽하게 소화해냈습니다. 배우들은 항상 전작의 캐릭터와 싸워야 한다는 말처럼, 김윤석 배우는 매 작품마다 자신만의 독창적인 캐릭터를 만들어내는 능력을 보여줍니다. 특히 노인 분장을 한 장면에서는 분장이 너무 완벽해서 관객들이 마카오박인 줄 모를 정도였다고 합니다. 이정재가 연기한 뽀빠이는 뭔가를 계속 씹는 모습과 막걸리를 좋아하는 설정으로 코믹하면서도 인간적인 면모를 보여주었습니다. 감독은 도둑들도 기본적으로 사람이라는 생각을 가지고 촬영하면서 계속 뭘 편하게 씹고 먹으라는 주문을 했다고 합니다.
촬영 비하인드와 제작진의 노력
도둑들의 화려한 영상미 뒤에는 제작진의 엄청난 노력이 숨어 있습니다. 마카오와 홍콩 로케이션 촬영은 특히 어려움이 많았습니다. 예니콜이 입은 옷은 제작비 절감 차원에서 샤넬과 비슷한 디자인으로 제작했고, 많은 세트를 한국에서 제작해 촬영했습니다. 특히 환풍기 내부, 금고 내부 등은 모두 세트로 제작되었으며, 한 세트를 여러 번 재조립해 다른 공간으로 활용하는 등 효율적인 제작 방식을 택했습니다. 자비에르 성당은 감독이 시나리오를 처음 떠올린 장소로, 이곳에서 오달수 배우, 김민석 배우와 함께 칭따오를 먹으며 이야기를 나눴다고 합니다. 카지노 메인 홀은 마카오의 실제 카지노에서 촬영했지만, VIP룸은 협조를 받을 수 없어 한국의 세븐럭 카지노에서 촬영했습니다. 이처럼 여러 로케이션을 교묘하게 섞어 마치 한 공간인 것처럼 보이게 만든 것은 제작진의 뛰어난 능력을 보여줍니다. 액션 신 촬영도 매우 복잡했습니다. 전지현이 건물 외벽을 타고 넘어가는 장면은 미술팀, CG팀, 특수효과팀이 회의를 거듭하며 실제로 사람이 뛸 수 있는 높이와 거리를 계산해 세팅했습니다. 무술 감독이 반달루프 공연을 보고 아이디어를 얻어 디자인했으며, 직접 해보고 3D로 콘티를 그렸다고 합니다. 김윤석 배우는 이 액션 신을 위해 거의 3주 이상 촬영했으며, 중국어 대사를 외우느라 엄청나게 연습했습니다. 지금도 툭 치면 나올 정도로 완벽하게 습득했다고 합니다. 총격전 장면에서도 디테일이 돋보입니다. 총을 직접적으로 쏘면 배우들의 고막에 상처를 입을 수 있어 총은 빈백에서 찍고 얼굴을 따로 찍어 합성했습니다. 김혜숙 배우는 실제로 총소리를 처음 들어봤는데, 소리가 너무 커서 진짜로 무서워하는 표정이 나왔다고 합니다. 이렇게 배우들의 진실된 감정과 반응을 포착하려는 감독의 노력이 영화 곳곳에 녹아 있습니다.
최동훈 감독의 연출 철학과 영화적 성취
최동훈 감독은 범죄의 재구성, 타짜, 전우치, 암살 등을 연출하며 믿고 보는 감독으로 자리매김했습니다. 그의 영화적 특징은 빠른 스토리 전개, 톡톡 튀는 명대사, 그리고 화면 분할 기법입니다. 도둑들에서도 타짜와 범죄의 재구성에서 보여준 화면 분할 기법을 적극 활용했으며, 이는 그의 시그니처 연출 스타일이 되었습니다. 감독은 영화를 구성할 때 고민을 많이 했다고 합니다. 결국 영화 사이사이에 플래시백으로 각 캐릭터의 과거를 보여주는 방식을 선택했는데, 이는 관객들이 각 인물의 동기와 배경을 이해하는 데 큰 도움을 주었습니다. 마카오와 펩시의 과거, 뽀빠이의 배신, 줄리의 아버지 이야기, 체와 마카오의 관계 등 각 캐릭터의 사연을 간결하면서도 효과적으로 보여주는 구성은 최동훈 감독의 탁월한 서사 능력을 증명합니다. 감독은 캐릭터들이 무언가를 먹는 장면을 중요하게 생각했습니다. "당신이 무슨 음식을 먹는지 이야기하면 당신이 뭘 하는 사람인지 말해 주겠다"는 서양 속담을 염두에 두고, 도둑들도 기본적으로 사람이라는 점을 강조하고 싶었다고 합니다. 씹던껌이 막걸리와 오이를 꺼내는 장면, 뽀빠이가 밥을 쳐먹는 장면, 체이 땅콩을 씹는 장면 등은 모두 이런 의도에서 나온 연출입니다. 액션 신에서도 감독의 철학이 드러납니다. 그는 무차별 난사보다는 소박한 총격전을 선호했고, 관계없는 사람을 이유 없이 죽이는 것을 싫어했습니다. 또한 액션보다 더 중요한 것은 배우의 표정과 눈빛이라고 강조했습니다. 액션 중간에 멈추는 순간 배우의 눈빛을 포착하는 것, 그것이 진짜 중요한 것이라고 말합니다. 실제로 도둑들을 여러 번 보면 각 배우들의 미세한 표정 변화와 눈빛 연기가 얼마나 뛰어난지 새삼 느끼게 됩니다. 도둑들은 출연진 전체가 주인공이 되는 앙상블 영화의 교과서와 같습니다. 어느 한 명만 집중적으로 주인공이 되지 않고 모든 캐릭터가 각자의 빛을 발하며, 여러 번 봐도 질리지 않는 영화입니다. 특히 전지현의 연기력이 극찬받았던 작품으로, 그녀의 필모그래피에서도 중요한 위치를 차지합니다. 최동훈 감독의 흥행 불패 신화가 계속되는 것은 이처럼 배우들을 빛나게 하고, 각 캐릭터에 생명을 불어넣는 그의 탁월한 연출 능력 덕분입니다. 만약 어벤져스처럼 각 캐릭터가 주인공인 시리즈 영화가 나온다면 정말 기대되는 작품이 될 것입니다.
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[출처]
영상 제목/채널명: https://www.youtube.com/watch?v=1yavXhXcVrI