영화 줄거리 요약 – 좀비가 된 딸을 지키는 한 아버지의 이야기
아파트 주변에서 원인불명의 바이러스가 퍼져 사회 질서가 붕괴된 대한민국을 배경으로 시작됩니다. 도심은 폐허가 되었고, 감염자들은 일반적인 ‘좀비’처럼 묘사되지만, 주인공 '수아'는 본능 외에 감정이나 기억의 잔재를 갖고 있는 상태로 그려집니다. 집에서 이웃주민이 좀비가 되어버린 걸 확인한 '현철'과 '수아'는 밖으로 나와 도망을 치게 됩니다. 좀비인 척하면서 이동수단을 찾아 현철은 수아와 함께 차를 타고 시골로 도망가게 됩니다. 차 안에서 좀비에 감염된 수아를 확인한 현철은 대비책을 마련할 틈도 없이 현철을 공격하려 현철은 피하게 됩니다. 그렇게 시골로 온 수아와 현철은 본능적으로 수아가 다른 좀비들과 다르다는 것을 알게 되고, 사람들의 눈을 피해 비밀스럽게 딸을 돌보기 시작합니다. 군사 정부는 감염자에 대한 무조건적 제거 정책을 시행 중이고, 사회는 감염자에게 혐오와 공포로 일관하고 있습니다. 현철은 이런 사회 속에서 딸을 숨기며 본능과 인간성 사이에서 점점 회복되는 그녀를 지켜보며 희망을 갖기 시작합니다. 그는 하루하루 위험을 무릅쓰고 음식과 약을 구해오고, 점점 딸의 감정과 반응이 회복되는 것을 느낍니다.
영화는 이후 비밀 연구소에서 일부 감염자의 회복 가능성이 있다는 정보를 알게 된 현철이, 마지막 희망을 걸고 딸을 데리고 먼 지역으로 떠나는 여정을 담습니다. 그 과정에서 수많은 위기를 맞고, 한때 친구였던 인물들과의 대립도 겪으며 갈등 구조가 강화됩니다. 이 과정 속에서 현철의 감정은 더욱 깊어지고, 수아 역시 더 많은 감정을 표현하기 시작합니다. 결말에서는 감동과 여운이 동시에 밀려옵니다. 치료제를 얻기 직전, 딸을 구하기 위해 현철은 마지막 선택을 하게 되고, 극적인 전개 끝에 수아는 기적적으로 생존하게 됩니다. 그리고 영화는 수아의 첫 독백과 함께 마무리되며, 인간성에 대한 묵직한 메시지를 남깁니다.
감동 포인트 – 눈물 없이 보기 힘든 부성애
이 영화가 특별한 이유는, 좀비라는 장르를 통해 보여준 ‘괴물’이 실제로는 가장 인간적인 존재였다는 아이러니한 메시지입니다. 가장 큰 감동 포인트는 단연코 현철의 절절한 부성애입니다. 그는 딸이 ‘좀비’라는 사회적 낙인을 받고 있더라도, 그녀를 여전히 자신의 아이로 여깁니다. 그 시선은 관객이 수아를 ‘좀비’가 아니라 ‘한 인간’으로 받아들이게 만드는 역할을 합니다. 딸 수아가 점점 감정을 되찾는 장면들은 이 영화의 핵심 감정선입니다. 예를 들면 처음으로 혼자서 문을 열고 현철을 바라보는 장면, 아버지가 피를 흘리는 모습을 보고 눈물을 흘리는 장면, 마지막으로 "아빠"라고 중얼거리는 클라이맥스는 극장 전체를 눈물바다로 만들기 충분했습니다.
또한 현철의 고립된 심리 상태도 깊은 공감을 자아냅니다. 그는 단순히 딸을 지키려는 것이 아니라, 스스로의 죄책감과 과거로부터의 구속을 이겨내려는 복합적인 감정을 가지고 있습니다. 자신의 누나를 잃었던 날, 자신을 자책했고, 이제 그 상실을 만회하려는 듯이 끝없는 희생을 감수합니다. 이러한 감정은 부성애와 더불어 속죄와 구원의 이야기로 확장됩니다. OST와 카메라 연출 또한 감정을 자극합니다. 수아의 눈빛에 초점을 맞춘 클로즈업, 무너진 도시에서 둘만이 살아가는 고요한 공간, 대사 없는 순간에 흐르는 잔잔한 피아노 사운드가 이 영화를 더 집중할 수 있도록 만들었습니다. 무섭지 않지만 무거운 공기, 소리 없는 눈물, 이 작품의 감동은 오히려 과장 없는 절제된 표현에서 비롯됩니다. 사랑과 침묵하며 기다림을 전하는 이 영화의 정서는 관객에게 오래도록 남는 감정적 여운을 선사합니다.
추천 이유– 휴먼 드라마
장르적 공식을 완전히 새롭게 해석한 영화입니다. 좀비물이라고 하면 떠오르는 무자비한 공포, 잔혹한 액션, 사회 붕괴의 절망감은 최소화되어 있고, 대신 인간적인 선택과 관계, 감정선이 중심을 이룹니다. 이 영화는 무서워서가 아니라, 슬퍼서, 따뜻해서, 감동적이라서 기억에 남는 좀비물입니다. 웹툰 원작 팬이라면 원작이 가진 감정을 충실히 영상화한 점에서 만족감을 느낄 수 있고, 처음 접하는 관객이라도 스토리의 탄탄한 구조와 감정선 덕분에 자연스럽게 몰입하게 됩니다. 특히 가족을 테마로 한 영화를 좋아하는 관객, 인간과 인간에 대한 사랑에 관심 있는 관객에게 이 작품은 진심으로 추천할 수 있습니다. 무엇보다도 이 영화는 소외된 존재, 차별받는 이들에 대한 따뜻한 시선을 잊지 않습니다. 좀비가 된 수아는 단순한 괴물이 아니라, 우리 사회가 쉽게 배제하고 혐오하는 존재들로도 상징이 됩니다. 그런 그녀를 품에 안은 현철의 모습은, 더 이상 영화 속 이야기만이 아니라 우리가 고민해봐야 할 현실의 문제이기도 합니다. 이런 점에서 웹툰을 원작으로 한 영화 중에서도 가장 진정성 있고 의미 있는 메시지를 전하는 작품 중 하나로 평가받을 수 있으며, 단순한 장르영화를 넘어서는 깊이를 지녔습니다. 인간다움, 가족의 사랑, 사랑의 본질을 이야기하기 위해 좀비라는 매개체를 택한 것입니다. 감정을 잃어버린 세상 속에서도 끝까지 딸을 지키려는 아버지의 모습은 잔인함보다 더 잔인한 현실을 마주하게 만들고, ‘인간이란 무엇인가’라는 생각을 하게 만듭니다. 기존의 좀비 장르에 흥미가 없지만 새로운 좀비 장르가 궁금하거나, 감성적인 드라마를 찾고 있다면, 이 작품은 매우 훌륭한 선택이 될 것입니다. 마치 한 편의 문학 작품처럼, 여운이 깊고 여백이 아름다운 영화이므로 눈물 흘릴 준비를 하고 관람해 보시길 추천드립니다.